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2018年,中国纪录片市场规模达到64.5亿元,IP成为未来的发展趋势。

一、纪录片行业概况

纪录片是以真实人物和事件为拍摄内容,进行真实效果的艺术表现,从而表达一定的思想和价值的艺术形式的纪录片,虽然纪录片需要强调纪实,但纪录片也可以在主体思想的指导下创作和完成。

建国初期,纪录片主要服务于国家政治和对外宣传,题材鲜明,宣传力度强,形式鲜明。70年代以来,随着人们思想禁锢的解除和电视的普及,我国纪录片开始回归人物和环境的真实体现,改变了过去意识形态太强、宣传手段太强的局面,表现形式开始以电视为主。随着意识形态的解体、自由创作和商业化的出现,中国的纪录片业日新月异。

资料来源:公开整理资料。

经过近几年的发展,纪录片可以从制作平台和传播领域分为三种类型:电视纪录片、新媒体纪录片和纪录片。

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二、纪录片产业现状

目前,中国对纪录片制作的投资从2013年的17.1亿元增加到2018年的46亿元,复合增长率为21.9%。在纪录片制作人中,新媒体投资比例迅速上升,从2014年的4%上升到2018年的24%;电视台投资比例继续下降,从2014年的65%下降到2018年的48%;私营企业和国有机构的投资比例相对稳定,在一定范围内波动。

资料来源:公开整理资料。

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纪录片制作投资的增加促进了纪录片制作的增长。2018年,中国纪录片年产量达到24000小时,是2013年的两倍。

资料来源:公开整理资料。

随着舌尖上的中国和22等优秀纪录片的发行,中国的纪录片市场迅速增长,从2013年的22.8亿元增长到2018年的64.5亿元,复合增长率为23.1%。

资料来源:公开整理资料。

三、发展中的几个问题

1.对标的物的限制

中国国内纪录片一直偏爱历史题材,更多的是对历史的挖掘,对现实的关注较少。原因是射击的难度和成本相对较小。解释国内纪录片的方式最初是约翰·格里森强调公共教育时使用的。因此,国内纪录片需要完成的不仅是拍摄方式的转变,而且是自我定位的转变,从说教到服务,从而更有利于公众的认同。在国际上,由于纪录片本身是一种与事实对话的艺术形式,而且人为因素太多,因此很难站稳脚跟并获得普遍认可。这势必影响纪录片的完整艺术表现。

在纪录片创作的全过程中,主题的选择是非常重要的,特别是在内容为王的媒体时代,特别是在中国这个有着特殊国情的大环境中,主题是否平易近人是非常重要的。中国传统的传教活动在新时代的浪潮中逐渐调整和改变了自己的地位,使其能够满足公众的需要。纪录片主题的选择也应考虑到观众和时代的需要,主题的选择应立足于创作更好的纪录片。中国有着悠久的历史,拥有丰富的文献资料资源,但国内纪录片在题材选择和切入视角等方面还有待进一步探索和尝试。

2.单一表达形式

国内纪录片在内容表达方面并不能很好地服务于内容。同样的故事,如果用在不同的表达方式和表达方式上,效果可能会大不相同。也有一些国内纪录片表现得比较好,比如河西走廊,它改进了丝绸之路的故事,在不影响故事真实性的情况下使用电影叙事,这在形式上是一个突破。

但总的来说,国内纪录片在这种类似表现形式上的创新运用较少,这种表现形式的创新需要在纪录片中得到广泛的重视。国内纪录片需要提高纪录片的整体表达水平,提高纪录片的专业水平和质量,以吸引更多的人加入关注中国本土纪录片的团队。

四、纪录片产业发展趋势

1.品牌和知识产权引领产业升级

文件工业的发展需要产业链的不断改进和升级。目前,我国正处于从产品数量增长向质量提高的转变阶段。仅仅依靠生产要素的集中是远远不够的,其核心是通过整合创新,通过创新创造价值。在媒体整合的时代,单一频道的绝对优势逐渐消失,王权时代的渠道最终会消失,国王时代的内容也会到来。各行业主体的经营理念不断调整,品牌与IP相结合的意识已深深植根于人们的心中,注重具有可持续发展空间的原创项目研究与开发,将其打造成一个品牌,品牌ip和IP品牌已成为一种经营趋势。

在英国广播公司和发现号等世界知名品牌中,其成功的原因不仅在于其专业的生产能力,还在于其不断的内容创新和项目研发能力,以应对媒体模式的变化和受众的加速迭代。近年来,纪录片IP与品牌的结合带来了巨大的连锁效应,产生了价值裂变,如中国舌尖系列、香精系列、老光味系列、生活一串等美食纪录片,以及故宫100我修复故宫文物(如果国宝能说)等一系列围绕故宫的知识产权。

一些知名纪录片从业人员作为创意团队的核心,也采用了这样的发展模式:在某一学科领域进行深度耕耘,开发自己的纪录片IP,形成品牌,从而获得不可替代的核心竞争力。许多地方电视台和小型民营企业主要依靠政府和企业资源,以纪录片为宣传工具,制作一些命题文章。这种模式遇到了瓶颈,增强了内容研发和市场运营能力,并进行了知识产权开发和品牌运营转型升级,这可能是突破的途径。

2.文件产品的扩展继续扩大。

为了适应新媒体的发展和商业运作,吸引越来越多的年轻观众的关注,纪录片图像的实践越来越广泛。纪录片+的概念很流行。它不局限于传统的、精英的、学术性的纪录片概念,而是与其他图像和艺术形式的嫁接,或与一定的垂直场相结合,导致了许多跨越国界的节目具有模糊的边界。2018年,腾讯视频提出了泛纪录片的概念,并提出了类复兴的概念。作为一个泛纪录片市场,他试图通过与年轻人的对话之窗,锁定18至29岁的核心用户群体,而优酷和凤凰等许多视频平台也或多或少有这种倾向。

纪录片的泛化也是全球化的趋势。美国探索频道从一开始就将其内容定位为纪录片+娱乐,但在新媒体的强烈冲击下,并非所有的纪录片都变得泛化和模糊。例如,英国广播公司仍然可以清楚地看到格里尔森开创的英国纪录片流派传统在当代的延伸,纪录片的社会功能和教育意义并没有减弱。新媒体巨头Netflix(Netflix)制作的许多纪录片仍然非常传统,但所涉及的社会问题可能比较尖锐和有争议,所采用的方法大胆而前卫,但界限清晰,纪录片的核心价值并没有被削弱。

纪录片泛化的实质是纪录片的工具化和市场化,对产业的发展具有重要意义,在方法和风格上可以而且应该不断跨越传统的界限,大胆地进行审美探索和商业尝试。然而,作为一种文化产品,纪录片的市场价值、人文价值和社会价值之间的平衡是应该考虑的。